O nosso querido frontman, Matt Davies-Kreye, nunca escondeu que é um pouco geek. E foi nesse embalo que a RockMidgets.com fez uma entrevista com ele para falar sobre video-game, trilha sonora de jogos e a cultura do download tanto em jogos, como em música.

Sobre os jogos, Matt assumiu que prefere os RPGs e jogos de horror. E que durante as tours o video-game é bem disputado, já que o resto da banda fica se divertindo jogando FIFA. Ele comenta também que as primeiras trilhas sonoras que ele lembra de marcarem sua vida foram a de Super Mario Bros e Legend of Zelda, pois as músicas dos jogos de 8-bits não eram bem músicas.

Matt fala que para os jogos que ele gosta, como Resident Evil e Silent Hill, a trilha é essencial para criar o clima ideal e manter o jogador na atmosfera do jogo. E assume que mesmo o jogo Burnout tendo músicas do FFAF na trilha, ele não é muito fã do jogo, e acha que o FFAF não combina como trilha nos jogos que ele gosta.

A entrevista segue adiante: Matt ainda critica que com Guitar Hero’s e Rock Band’s ninguém vira músico; também fala sobre o EP do jogo God of War que está para sair; e muito mais…
Para conferir ela completa, em inglês, clique aqui.

O FFAF está trabalhando em novas músicas, inclusive já gravou algumas demos, então fiquem ligados por aqui pra novidades.
E fiquem de olho no nosso Twitter: @ffafbr

www.youtube.com/watch?v=ImvBQO3AdOA

Nas páginas desta revista de País de Gales têm a entrevista com o baterista Ryan, que fala mais sobre o álbum, de onde veio o título do cd, influências, seu próprio selo (Join Us) e as vantagens do mesmo e, mais algumas coisas boas! Vale a pena ler.

xx

Se precisar de tradução, deixe um comentário fazendo o pedido. ;D

Rapaz bacana, heim?! Gostei dele. *-*

E por hoje é só.
Até mais! .o/

Vagando pela net encontrei uma entrevista não tão atual. Mas da época que ia rolar o show por aqui, ou seja, mês passado.
Nela Matt fala sobre o TDTT, o próximo álbum e até o mito emo.
Confiram logo abaixo:

Repórter: Mesmo Tales Don’t Tell Themselves tendo sido lançado oficialmente em maio do ano passado, o álbum só chegou ao Brasil em março deste ano. Por isso queria falar um pouco sobre esse disco. Analisando ele e os anteriores, quais diferenças essenciais você apontaria entre esses trabalhos?

Matt Davies: Acho que a maior diferença está na forma que ele foi composto. A atitude da banda nesse processo. Quando começamos a trabalhar nele, decidimos explorar mais o que tínhamos na mão, descobrir até aonde poderíamos chegar. Nos outros discos falei muito sobre as minhas experiências. Neste quis passar para algo mais amplo e direto, uma grande característica das bandas dos anos 60 e 70. Ele é repleto de camadas e, para mim, é o disco mais rock que fizemos até então.

R: E como foi a parte de criação e gravação deste álbum?

MD: Na época em que sentamos para fazer Tales estávamos muito cansados. Já havíamos passado praticamente quatro anos direto na estrada. Queríamos apenas ficar com nossas famílias, pessoas que gostamos. Voltar a ter uma vida normal. Todos estávamos passando por uma fase meio negativa, deixando tanta coisa para trás. E foi um momento em que paramos e vimos que tínhamos de decidir para onde iríamos seguir. O Ryan tinha acabado de ter uma filha com sua noiva e demos um tempo. As coisas foram se acalmando e, quando nos reunimos novamente, vimos que na verdade estávamos mais próximos e fortes do que esperávamos. Achamos o caminho que estávamos buscando e foram três semanas escrevendo um disco do qual me orgulho muito.

R: Tales é um disco conceitual, que fala basicamente sobre o medo. Como é que surgiu a idéia de fazer o disco baseado em um tema e que tipo de clima vocês queriam transmitir com esse disco?

MD: Simplesmente quis fazer algo diferente nesse disco. Como falei estávamos cansados, não só fisicamente quanto mentalmente. Cheios de ter as pessoas nos rotulando com um título específico. Quando olhamos para o grupo, vemos tantos elementos diferentes reunidos na mesma banda e, por isso, decidimos rumar para novas experiências. No segundo disco havíamos feito tudo de uma forma muito crua, gravamos tudo ao vivo no estúdio e a reação das pessoas foi totalmente contrária ao que esperávamos. Disseram que o segundo CD foi muito trabalhado, polido, cheio de coisas. No final ficamos surpresos com essa resposta e nos sentimos elogiados de certa forma. Porque, mesmo o disco não tendo sido visto da forma que queríamos, as críticas apontavam para uma grande sintonia e entendimento entre nós. Mesmo assim, em Tales, optamos por outra forma de trabalho e colocamos nele de tudo um pouco, como orquestra, backing vocals femininos, muitas camadas de som, dando muita ênfase nas guitarras. E hoje sou muito orgulhoso por ter feito esse disco, acho que ele ficou incrível!

R: Houve diversas críticas sobre o fato do Funeral For A Friend ter feito um álbum com essa proposta. Como foi para você compor tendo um conceito em mente? E você faria isso novamente?

MD: Foi algo que realmente gostei. Não gosto de me limitar em nada e acho que faria sim, mas isso depende de eu achar algo que sinta que valha a pena. Por enquanto voltei a escrever mini-histórias que caibam em três minutos e meio de música (risos). Resolvi seguir esse caminho para tentar algo novo. Deixei de compor apenas para mim, comecei a olhar ao meu redor e colocar no papel o que nós, banda e as pessoas que viajam com a gente estávamos sentindo. O foco do disco é o medo e como podemos lidar com ele ou pelo menos controlá-lo. Conta a história de um homem que está com medo do caminho que sua vida vem tomando e quer poder voltar para casa.

R: Você acha que o fato de ter parado de compor apenas pensando em suas próprias experiências acabou fazendo com que você fosse mais fundo em suas emoções?

MD: Acho que sim. Mesmo tendo parado de falar sobre mim, acabei voltando a mim, já que o que quis registrar foi o que as pessoas que estavam ao meu redor estavam passando. E, no final, era uma situação onde todos estavam envolvidos da mesma forma, isto é, cansados de ficar tanto tempo longe de casa. Passar quatro anos na estrada, com pequenas folgas foi algo muito duro para todos nós. Viramos uma nova família que sofria da mesma coisa. Parecia que éramos uma banda contra o mundo inteiro e esse sentimento precisava ser exorcizado.

R: Esse foi o terceiro álbum da banda. Quando você olha para trás, como vê a evolução do Funeral For A Friend?

MD: Isso é algo bem complexo. Acho que o primeiro disco é um reflexo de como éramos naquela época. O espírito adolescente está lá registrado e você sente isso em tudo, letra e música. Estávamos experimentando de tudo, tínhamos um mundo pela nossa frente. Éramos bastante ingênuos e queríamos provar de tudo. Hours já é a resposta do primeiro álbum. Ele é a ficha caindo, a desilusão que tivemos com as experiências que passamos excursionando com o primeiro disco. Ele é repleto de reflexões sobre o mundo, questões sociais. Nele encaramos que o mundo é muito maior do que imaginávamos. Tales acredito que seja uma dissociação desses dois CDs. É um álbum onde nos sentimos mais maduros e sentíamos que devíamos sacudir as coisas, nos desafiar e fazer o mesmo com as pessoas que ouvem o nosso som.

R: O som feito por vocês é bastante diferente do que se ouve de bandas inglesas no momento, como Arctic Monkeys. Quais são as influências musicais do Funeral For A Friend?

MD: Temos gostos diferentes e, antes de formar o Funeral For A Friend, cada um tinha sua banda, tocávamos estilos musicais diferentes. Até discutimos por conta disso, porque tem vezes que o gosto não bate. Cresci ouvindo punk e hardcore como Bad Religion e Pennywise, mas também gosto de muitas outras coisas como The Jam, The Cure, Smiths, Squeeze, Beatles. Os outros integrantes curtiam outras coisas como metal, outros algo mais indie. Acho que a banda que é unanimidade entre todos nós é o Boys Sets Fire, com quem excursionamos há algum tempo. Eles são um exemplo para nós. Foram incríveis, mostraram que há formas de escrever músicas saindo da relação básica garota e garoto para se falar de algo mais importante e que tem como fazer parte de um grupo e ainda ser uma pessoa real.

R: Há algum tempo a banda vem postado notícias sobre um novo disco. O que pode me adiantar sobre o quarto disco do Funeral For A Friend?

MD: Estou
muito animado com tudo que estamos fazendo. Acho que ele é uma extensão do nosso amadurecimento. Mas, ao contrário de Tales, voltei a escrever apenas das minhas visões, sobre minha relação com o passado, presente e futuro. O mais legal desse disco é que o resultado dele está sendo o mais natural possível. É um álbum muito energético, que estamos fazendo com muita paixão.

R: O Funeral tinha planejado entrar no início do ano em estúdio para gravar algumas canções que viriam ser um EP e que iriam lançar em maio. No final, mudaram de idéia e devem lançar um single, contendo duas canções que estarão no novo disco. Conta mais sobre essa mudanças de planos.

MD: Durante as festas de final de ano tiramos um tempo para descansar e começamos a escrever em janeiro individualmente. Quando voltamos a nos reunir e vimos o que cada um tinha feito, começamos a ficar muito animados com o que tínhamos em mãos e poderia se transformar em um novo trabalho. Em três semanas fizemos cerca de sete músicas e vimos que não fazia mais sentido lançar um EP. Vimos que tínhamos canções boas demais e que elas tinham de entrar para o novo disco. Por isso decidimos lançar um single, que deve chegar ao mercado em maio, com uma pequena prévia do que está por vir.

R: Até esse momento vocês tinham um período de dois anos entre o lançamento de cada disco. Mas isso está para mudar, com o lançamento do novo disco, que deve estar nas lojas ainda este ano. Por que essa mudança?

MD: Isso é difícil dizer. Parece louco lançar um disco agora, após tudo o que te falei. Afinal de contas antes estávamos direto na estrada, não paramos por um segundo. E agora estamos lançando um disco antes do previsto. Acho que um dos motivos é que isso faz sentido nos dias de hoje. A indústria musical está cada vez mais acelerada e é difícil conseguir manter a atenção das pessoas na sua música por muito tempo. Por isso lançar trabalhos com cerca de um ano entre cada lançamento é melhor! Mas só estamos fazendo isso porque acreditamos nesse material.

R: E como está sendo essa etapa entre as gravações do disco?

MD: Bom, estamos no estúdio direto, mas iremos fazer uma pausa para a turnê que faremos pela América Latina, onde tocaremos no México, Chile e Brasil. Depois disso voltaremos ao estúdio, para finalizar o disco, que queremos que chegue às lojas em setembro. Por isso as pessoas podem se assustar com a rapidez que voltaremos ao Brasil (risos).

R: Você sente que essa agilidade no trabalho das novas canções também se deve a experiência que foram adquirindo nesses anos de banda e após outros três discos?

MD: Não tinha parado para pensar nisso, mas de fato é. Estamos mais maduros e já temos uma boa idéia de como se faz para trabalhar no disco em todas as etapas. Aprendemos muito com cada um que nos ajudou nos álbuns anteriores. E acho que estamos conseguindo colocar isso em prática nesse CD.

R: O novo trabalho está sendo produzido pela banda ao lado de Romesh Dodangoda, amigo de vocês. Qual a importância de estarem dessa vez também responsáveis pela produção?

MD: É algo libertador. Nos outros discos trabalhamos com três produtores diferentes e foram experiências muito válidas, onde aprendemos muito. Mas acho que estava na hora, precisávamos dar esse novo passo. Ter a oportunidade de fazer com nossa música exatamente o que estamos querendo, sem a interferência de alguém de fora tem sido muito importante.

R: Você acha que esse é o maior motivo pelo qual estão tão animados com esse CD?

MD: É um deles com certeza. Sempre fomos uma banda que gostou de trabalhar. Nunca fomos de ficar esperando por ordens dos outros. E hoje estamos em uma situação extrema onde, de fato, tudo depende de nós e do nosso trabalho. Não temos gravadora para ficar em cima, produtor para ajudar. Somos nós fazendo tudo e nada mais. Isto é, o disco depende da gente e só! Mesmo parecendo ser uma pressão gigantesca é um sentimento muito bom!

R: A maioria das notícias sobre a banda fiquei sabendo através do MySpace de vocês, onde costumam postar novidades envolvendo o Funeral. Com toda a crise que o mercado fonográfico vem enfrentando, esse tipo de proximidade entre banda e fã é algo crucial? É algo que gostam de fazer ou simplesmente sentem como sendo parte do trabalho?

MD: Deveria ser algo crucial. Durante muito tempo as pessoas foram criando essa imagem de que estar em uma banda significava estar longe dos fãs. Achamos isso uma besteira. Viemos de famílias trabalhadoras de cidades pequenas. Sempre fomos fãs de outras bandas e sabemos o quanto era legal quando nossos ídolos se mostravam preocupados com seus fãs. E nada melhor do que mostrar que nos preocupamos com os nossos. Sabemos o impacto que nosso trabalho tem e sempre estamos disponíveis para as pessoas que admiram nosso trabalho. Claro que somos pessoas normais e também temos nossos dias ruins, mas achamos importante quebrar essas barreiras. Gostamos de participar dos fóruns, postar noticias e vídeos falando sobre o nosso trabalho. E vemos que isso é muito bem visto pelos fãs, faz com que eles se sintam parte do que fazemos e isso é bem legal!

R: Vocês já receberam alguns prêmios em sua carreira, como na premiação da revista Kerrang! como “Melhor Banda Britânica de 2007” ou “Melhor Performance Ao Vivo” no Pop Factory Awards do ano passado. O que esses prêmios significam para o Funeral For A Friend?

MD: Quando é alguma premiação em que o publico votou ficamos muito felizes em receber, porque é um elo direto com o público. É um sentimento muito bom ter seu trabalho reconhecido, mas sendo sincero, não é pelos prêmios que fazemos música. Fazemos nosso trabalho da forma mais honesta que conhecemos e isso é que é de fato importante para nós. Trabalhamos duro para no final do dia termos algo que realmente acreditamos.

R: As pessoas tendem a associar o som do Funeral For A Friend ao emo. Esse tipo de título não é muito bem visto aqui no Brasil. Como classificam a música que fazem?

MD: Não costumo classificar o som que fazemos, mas se fosse necessário nomear acho que diria rock melódico. Não gosto dessa história de subgêneros, isso só dá espaço para pessoas que não têm conteúdo tentarem se encaixar.

R: Você fica irritado de alguma forma quando vê alguém classificando seu trabalho como emo?

MD: Não diria que fico irritado, acho que a palavra certa é desapontado. Para mim quem simplesmente chama minha banda de emo não se preocupa em
ouvir nossas músicas com cuidado. Acho que, no nosso caso, esse rótulo vem se propagando por conta do mau jornalista, que simplesmente joga um nome em cima do nosso trabalho para não ter o trabalho de ouvir.

R: O baterista Ryan tem um projeto paralelo chamado Ghostlines. Além dele mais alguém na banda possui projetos paralelos?

MD: Ryan toca bateria no Ghostlines e o som que eles fazem é bem diferente do nosso, mas não sou nenhum especialista neles então prefiro que as pessoas ouçam e tirem suas próprias conclusões. Tenho uma banda que montei com amigos de infância que se chama The Secret Show. Nosso som tende mais para o country, folk. Isto é, gostamos de trabalhar com música. Então, se não estamos fazendo nada com o Funeral, achamos outros projetos interessantes para nos dedicarmos.

Fonte: Whiplash

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E por hoje é isso. Em breve mais novidades chegando.

FFAF BR: Sabemos que vocês estão de volta independentes, e vão lançar o novo álbum em setembro. Como foi essa decisão sobre a saída da gravadora? sabemos o porque dela, mas como foi decidido isso? Todos lidaram bem com o fato?

Ryan: Nós tivemos um grande relacionamento na Grã-Bretanha com a Atlantic e definitivamente deixamos eles sem brigas. Muitas pessoas que estavam conosco quando nós assinamos foram em frente e elas simplesmente não sentiram o mesmo também, então apertamos nossas mãos e fomos em direção a caminhos diferentes. Somos gratos a tudo que a Atlantic fez por nós mas estamos igualmente excitados sobre ter o controle e fazer as coisas por nós mesmos.

FFAF BR: Quais as influências atuais da banda que podem estar presentes no novo album?

Ryan: Não sei se nossas influências mudaram nesse álbum, mas ele definitivamente tem uma vibração diferente do que a gravação anterior. Com o último álbum, tivemos muita influência de bandas clássicas que crescemos ouvindo, como Queen, Bostin, Journey… coisas do tipo; no entanto atualmente ele deve ser provavelmente mais influenciados pelas coisas que começamos a ouvir quando o FFAF surgiu.

FFAF BR: Vai ter algo especial ou algo diferente neste próximo álbum?

Ryan: Gostamos de pensar que cada álbum é especial do que o álbum anterior a ele, e obviamente nós consideramos cada um de nossos álbuns como especial. Quando tocamos em um show ao vivo nós temos muitos tipos de músicas diferentes, mas próximas as outras, como tocar ‘This Years Most Open Heartbreak’ perto de ‘History’ ou tocar ‘The Art of American Football’ perto de ‘Juneau’. Nós só queremos escrever uma gravação que tem esse tipo de variedade e variação.

FFAF BR: Do que se trata o novo álbum?

Ryan: O próximo álbum não é sobre algo específico particularmente. NO entanto a última gravação foi uma gravação conceitual baseada em um tema, essa gravação é muito mais parecida do que os outros álbuns em termo de letra de música. Fala basicamente de situações da vida real do que situações fictícias.

FFAF BR: O vídeo do novo single ‘Waterfront Danceclube’, vocês vão poder gravar em algum lugar especial aqui no Brasil?

Ryan: Acredito que deverá ser filmado em São Paulo, mas essa informação ainda não está confirmada. Nós pensamos que ir ao Brasil é uma ótima oportunidade de tirar vantagem da vizinhança. A idéia para o vídeo parece ser bem excitante, então estamos realmente nos esforçando para que ela aconteça.

FFAF BR: Quanto aos projetos do Matt e do Ryan, como estão indo?

Ryan: Meu projeto individual (Ghostlines) está indo muito bem, na verdade. Nós temos uma página no myspace em www.myspace.com/ghostlinesband com algumas músicas por lá. O modo que estamos fazendo as coisas nos leva a gravar uma música de cada vez, ao invés de gravar um álbum somente, daí os fãs podem fazer o seu próprio álbum com as músicas que eles acham as melhores. É uma maneira muito legal de fazer as coisas na minha opinião. Penso que muitas pessoas ficaram bastante surpresas com o pensamento da música e provavelmente esperaram que elas fossem mais pesadas do que realmente são, mas é muito mais calma e reconfortante. Para o ‘The Secret Show’, eu não tenho muita certeza o que aconteceu com ela, mas ouvi algumas músicas novas no show ao vivo deles e definitivamente é coisa boa.

FFAF BR: E sobre o Brasil? O que vocês estão mais animados para conhecer? Algum local em especial, provar algum prato da culinária brasileira…? Vocês nem precisam mencionar as mulheres! [lol]

Ryan: Estou muito excitado pra chegar no Brasil. Uma das melhores coisas de estar em uma banda é de ter a oportunidade de ver lugares diferentes e experminetar culturas diferentes. Tenho a mente muito aberta para experimentar comidas e bebidas regionais e eu definitivamente quero ver a história do Brasil, e acho que tiraremos um dia de folga lá, e estou planejando aproveitar o melhor disso.

FFAF BR: O que vocês esperam dos shows no Brasil? E o que o Brasil pode esperar de vocês?

Ryan: Ouvi tantas histórias boas sobre os fãs no Brasil, e sobre a energia positiva que eles possuem. Nós definitivamente esperamos ver isso em nossos shows. Nosso show também será repleto de boas energias e planejamos tocar músicas de todas as gravações, já que é nossa primeira vez no país.

FFAF BR: Vocês conhecem a música brasileira? Mais precisamente o rock do Brasil? Se sim, o que conhecem e o que acham?

Ryan: Eu era um grande fã de Sepultura quando estava crescendo. Lembro que quando estava aprendendo a tocar bateria, eu costumava praticar suas músicas quando eu comprei um pedal dupli. Igor Cavalera foi uma grande influência para mim, com certeza. Lembro de ter assistido o último e único show que o Sepultura fizeram com Max e Igor na Grã-Bretanha e ele foi definitivamente um dos melhores que eu fui em minha vida. Eu já ouvi algumas músicas da Cavalera Conspiracy e achei bem legal, então espero ouvir esse álbum novamente.

FFAF BR: A banda Rufio abrirá os shows de vocês. Vocês já conheciam esta banda? O que acham dela?

Ryan: É muito bom ter Rufio tocando conosco. Eu lembro que quando eu estava na minha banda antiga nós eramos bem pesados e Rufio era a única banda punk melódica que realmente gostávamos. ‘Perhaps, I suppose’ é um grande álbum e eu vou adorar, com certeza, assistir o show deles.

FFAF BR: FFAF já está no seu terceiro CD e lançará novo álbum em setembro, mas alguns fãs brasileiros ainda gostam muito das músicas antigas. Estamos falando de uma multidão que assistirá a banda pela primeira vez… Vocês estão pensando em alguma coisa diferente, especial? Talvez um setlist com mais músicas antigas do que o de costume ou um show mais longo…?

Ryan: Sim, como eu disse mais cedo, nós tocaremos músicas de todos os nossos álbuns e n&oacu
te;s vamos tocar o máximo que pudermos Eu acho que para cada fã de FFAF, não importa qual é a sua musica favorita, eu acho que vocês vão gostar do nosso set list.

FFAF BR: Quer deixar algum recado para os fãs? ;D

Ryan: Nós só queremos agradecer pelo seu suporte e sua paciência de esperar nós chegarmos no Brasil. Nós com certeza faremos que a sua espera tenha valido à pena!

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Em breve tem muito mais! .o/

LOL

Créditos: Overx do Fórum FFAF.